През последните години, с манията „всичко може да бъде сляпа кутия“, модните играчки постепенно навлизат в общественото внимание. Модните играчки, известни още като арт играчки или дизайнерски играчки, интегрират концепцията за изкуство, дизайн, тенденция, живопис, скулптура и други елементи и са предимно за възрастни. Данните показват, че има огромно пространство за развитие на игралния пазар. Размерът на пазара се е увеличил от 6,3 милиарда юана през 2015 г. до 22,9 милиарда юана през 2020 г., с петгодишен CAGR от 29,45%. Според доклада на Китайската академия за социални науки Forst Sulivan, ориентиран към бъдещето Industry Research Institute, китайската индустрия за приливи и отливи все още е в период на растеж, като китайската игра за приливи и отливи става все по-популярна и обичана от потребителите, целият пазар се очаква да надхвърли 76 милиарда юана през 2024 г., 2027 г. пазарният мащаб на Китай прилив и отлив ще пробие 160 милиарда юана.
Много компании за модни играчки започнаха да навлизат на отвъдморските пазари, а някои китайски дизайни също спечелиха благоразположението на отвъдморските потребители, показвайки силна новаторска жизненост и културно влияние. Модните играчки вече не са хоби на няколко души, а се издигнаха до духовно потребление и културен феномен.
Какво означават модерните играчки за младите хора? Как да създадете IP изображение с китайски ценности и международно влияние?
Офлайн, видните позиции на много големи търговски центрове са заети от модни магазини и вендинг машини и хората са щастливи да харчат десетки юани, за да си купят „малко Choxing“. Онлайн местната модна марка за играчки POP Mart надмина Lego и Bandai за втора поредна година, за да стане най-продаваната в категорията играчки в Деня на необвързаните на Tmall. Освен това някои музеи се опитват да пуснат културни и креативни продукти под формата на щори, компаниите за традиционни канцеларски материали тестват водите и много интернет компании също се вливат в тази индустрия...
Това е лудост на харченето на младите хора, но също така и опит за вкарване на изкуство в ежедневието на хората на достъпна цена. Зад кутията на щорите се появява по-голям пазар на културно потребление и повече хора не могат да не се чудят - коя е тенденцията играчка? Защо е толкова популярен? Устойчива ли е топлината?
1.Модни играчки: Нова форма на бизнес, свързваща изкуството и търговията
Кои са модерните играчки? Преобладаващият консенсус в индустрията е, че модните играчки, тясно дефинирани, произхождат от Хонг Конг и Япония в края на 20-ти век и са създадени от независими дизайнери и художници, известни също като арт играчки или дизайнерски играчки.
Често проектирани с малко уличен, бунтарски и контра-масов стил и произведени в ограничени количества и на сравнително високи цени, потреблението на модни играчки първоначално е ограничено до тесен кръг.
В началото на 21-ви век концепцията за хип-плей беше интегрирана с местната анимационна и телевизионна индустрия в Европа, Америка и Япония и се появиха редица световноизвестни марки и образи за хип-плей, като KAWS, BE@RBRICK и така нататък.
Когато модните играчки навлязат в континенталната част на Китай, те стават по-разнообразни във форми и тяхното позициониране се измества от художествени играчки или дизайнерски играчки към по-голям пазар - пазара на изкуството.
В допълнение към най-популярната сляпа кутия, ръчни, BJD играчки (съвместни подвижни играчки) също са включени в категорията на тенденциозните играчки, ценовият диапазон от десетки юани до десетки хиляди юани.
Все повече и повече компании, свързани с играчки, навлязоха в индустриалната верига и първоначално се формира модерна екосистема за играчки от дизайн, производство и продажби до пазари за търговия на употребявани стоки и офлайн широкомащабни изложения.
2.Защо младите хора харесват модни играчки?
„Ако има кукла, която наистина искам да купя, има нещо в нея, което ми говори и тази емоция и чувство всъщност са много субективни.“ Един ветеран геймър обясни мотивацията си. Модна играчка без дебела история като фон, но по-лесна за създаване на емоционална връзка с потребителите, нейната личност се допълва от потребителите, за да проектират собствените си емоции.
3. Насърчаването на култура на тенденция с трайна жизненост остава да бъде решено
В момента много предприятия за модни играчки са създали език на „сляпа кутия“, като са възприели унифицирани опаковки, размер, метод на продажба и скрита пропорция. Но тази форма не е първата по рода си в индустрията за модни играчки, а е само модел за продажба. Ядрото на игралната индустрия все още е формата на съдържанието и китайската игрална индустрия трябва да продължи да изследва повече модели и да включва повече китайски културни елементи и образи, отколкото езика и системите, създадени от компании като Lego и Disney.
Ако бъдещата тенденция на модните играчки е да се развият до изкуство, тогава артистичната дебелина на дизайна на модната игра трябва да се увеличи, за да се култивират наистина артисти, които могат да отразяват гласа на The Times. „Днес много от изображенията, които виждаме, вероятно са западни. В бъдеще ще видим ли по-популярни игри, вдъхновени от герои като китайски мечоносци, които ходят по света?“ „Зависи много от китайската култура на дизайнера.“
Уеб:https://www.weijuntoy.com/
Добавяне: No 13, FuMa One Road, Chigang Community, Humen Town, Dongguan City, провинция Гуангдонг, Китай
Време на публикуване: 23 ноември 2022 г
